Splinter Cell: Deathwatch Review – Sam Fisher n'est pas le vieil homme Logan, mais cette adaptation de Netflix a toujours du punch

Alors qu'il était autrefois un monstre dans le monde du jeu vidéo, il est difficile de nier que le Cellule éclatée la franchise est tombée à l'eau depuis son lancement en 2002. Créée par le futur Survivre à le cerveau J.T. Mesquin et approuvé par l'auteur militaire emblématique Tom Clancy la série de jeux vidéo furtifs n'a pas eu de nouvel opus depuis plus d'une décennie, tandis qu'un remake prévu est dans l'enfer du développement depuis son annonce fin 2021.

Mais une chose qui a encore plus tardé pour la franchise est une adaptation à l'écran des jeux avec des plans commençant dès 2005, au plus fort de sa popularité. Le casting de Tom Hardy dans le rôle du protagoniste emblématique Sam Fisher en 2012 était censé entraîner des progrès positifs pour le Cellule éclatée film, mais au milieu de diverses réécritures de scénario, de changements de réalisateur et de différences créatives signalées, le film est finalement mort sur la vigne.

Maintenant nous avons Splinter Cell : Garde de la mort et la série animée vaut la peine d’attendre. Développé par John Wick créateur de la franchise Derek Kolstad, la série se déroule des années après le dernier titre du jeu Liste noire dans lequel Sam s'est tourné vers une vie tranquille dans une ferme de la campagne polonaise. Cependant, lorsqu'un agent du Quatrième Echelon, encore frais, a une mission qui tourne mal dans le pays, Fisher est ramené dans le monde des opérations spéciales pour une nouvelle mission dangereuse le mettant sur le chemin de quelqu'un de son passé.

La série voit la troisième refonte majeure de Sam Fisher alors que Liev Schreiber dirige le Splinter Cell : Garde de la mort ​​​​​​la voix prend le relais le rôle de l'acteur du jeu Michael Ironside . Aux côtés du neuf fois nominé aux Emmy Awards, la liste comprend Le marchand de sable l'ancien Kirby Janet Varney Joel Oulette Walles Hamonde et Kari Wahlgren.

Avec animation assurée par Fuir Studio de créatures solaires de Montre de la mort n'est pas tout à fait à la hauteur du succès de Netflix avec Ésotérique . Son histoire est un peu plus rock et ses personnages manquent de développement majeur. Cela dit, grâce à quelques décors élégants, un travail vocal solide et quelques bons rebondissements Cellule éclatée les fans seront certainement satisfaits de celui-ci.

L'histoire de Deathwatch prend un peu trop de temps pour s'y accrocher

Bien que certains épisodes prouvent l'exception, il est difficile de le nier le Cellule éclatée jeux sont mieux connus pour leur gameplay que pour leurs histoires et Montre de la mort ne secoue pas immédiatement cela. L'introduction de Zinnia McKenna de Kirby est très passionnante tandis que le retour d'Anna 'Grim' Grímsdóttir - maintenant exprimé par Janet Varney - soulève de solides questions auxquelles la série doit répondre sur l'intervalle de temps entre la « retraite » de Sam et maintenant.

Plutôt que de nous plonger directement dans le mélange de la dernière histoire de Sam, les premiers épisodes sont essentiellement une réintroduction au monde de l'espionnage des jeux.

Cela étant dit, alors que la série commence à suivre Sam et Zinnia en mode opération de nettoyage voyageant ensemble à travers la Pologne tout en évitant un groupe de mercenaires qui faisaient partie de la raison pour laquelle la mission de ce dernier a mal tourné, c'est un peu trop routinier. Nos protagonistes se retrouvent dans des situations véritablement pénibles en cours de route et ne s'en sortent certainement pas indemnes, la série restant suffisamment ancrée pour les voir être blessés au cours du processus.

Considérant que Kolstad a expliqué dans des interviews qu'il visait à livrer quelque chose de fidèle au matériel source que les premiers épisodes de Montre de la mort j'ai l'impression d'être aux premiers niveaux de Cellule éclatée les jeux ont du sens. Plutôt que de nous plonger directement dans le mélange de la dernière histoire de Sam, les premiers épisodes sont essentiellement une réintroduction au monde de l'espionnage des jeux.

Une fois que nous aurons dépassé cela Montre de la mort commence vraiment à chanter. Plus nous en apprenons sur la mission de Zinnia et sur sa connexion avec Diana Kolstad, qui dévoile des couches intrigantes et offre des rebondissements merveilleusement surprenants. Un personnage en particulier s'avère être l'un des ennemis les plus convaincants et redoutables de la série malgré certaines de leurs premières apparitions suggérant qu'ils allaient être mis de côté à tout moment.

Deathwatch aurait pu utiliser des enjeux plus émotionnels

Au-delà de la série de jeux éponyme, les deux plus grandes choses que Kolstad a citées comme inspirations Splinter Cell : Garde de la mort sont ceux de Le vieil homme Logan la version sombre et emblématique du héros Marvel qui était également la base principale de la nomination aux Oscars Logan et celui de Clint Eastwood Non pardonné . Dans le sens le plus élémentaire, ces inspirations sont certainement évidentes, depuis le plus flagrant où Sam se tourne vers une vie d'agriculteur après un travail d'espionnage jusqu'à ses efforts pour que Zinnia soit meilleure que lui émotionnellement dans le travail.

Mais malgré ce cadre solide Montre de la mort Les arcs émotionnels de sont trop superficiels ; ils ne tirent jamais complètement sur la corde sensible comme ils le devraient. Le lien entre Sam et Zinnia n’évolue jamais de manière significative. Son désir de vengeance reste sa principale motivation et la série n'explique jamais vraiment le choix de Sam de prendre sa retraite, ce qui s'ajoute à une série qui n'a pas assez d'enjeux émotionnels, même si ceux qui menacent le monde augmentent.

Une bonne exception cependant est l'adaptation par la série d'un Cellule éclatée moment impliquant Théorie du chaos le méchant Doug Shetland. Sans entrer dans les spoilers, la série aborde non seulement l'une des scènes emblématiques du jeu de 2005, mais la reconstitue en fait pour avoir un ton beaucoup plus lourd et un décor esthétiquement convaincant qui non seulement amplifie l'émotion du moment mais l'améliore et m'a fait souhaiter que la série le fasse davantage avec ses autres personnages.

L'animation fonctionne mieux avec son action qu'avec ses personnages

Depuis son lancement en 2014 via une campagne Kickstarter, le studio d'animation danois/français Sun Creature Studio s'est avéré fascinant à regarder dans la gamme de projets qu'ils ont abordés depuis. De la documentaire trois fois nominé aux Oscars Fuir à Aime la mort et les robots Dans "Alternate Histories" de la saison 1, ils ont livré des visuels remarquables à l'écran.

Et pourtant Splinter Cell : Garde de la mort L'animation de était en quelque sorte un sac mélangé. En ce qui concerne les séquences d'action de la série, elles semblent fantastiques, les mouvements du corps étant moins rigides que ceux d'animations similaires telles que ceux de Netflix Tomb Raider : La Légende de Lara Croft . Les scènes sont si élégamment assemblées qu’elles semblent totalement cinématographiques.

Mais ce n'est pas impressionnant quand on est censé se concentrer sur les personnages eux-mêmes. Leurs conceptions de base sont solides, en particulier les aînés Sam et Zinnia, mais à mesure que nous entrons dans des séquences riches en dialogues, l'animation semble assez médiocre car la bouche des personnages bouge à peine de manière crédible, ce qui rend les scènes maladroites et raides.

Malgré un démarrage cahoteux et une animation incohérente Splinter Cell : Garde de la mort s'avère toujours une adaptation suffisamment intéressante pour maintenir la séquence de succès de Netflix. L'intrigue évolue finalement de manière passionnante, le rythme est très fluide au point que les huit épisodes passent rapidement et que les acteurs sont largement bien choisis pour leurs rôles, notamment Schreiber et Kirby.

Les huit épisodes de Splinter Cell : Garde de la mort sont désormais diffusés sur Netflix.